?霍乱时期的爱情》中，男主人公弗洛伦蒂在年轻的时候爱上了少女费尔明娜，即使被迫分手仍矢志不渝，终于在53年后与成为寡妇的费尔明娜重新结合，实现了“一生一世”的誓言。这个伟大的爱情故事是一个关于如何爱自己的隐喻。最伟大的爱情必然在你与你的自我之间发生，自我在一众旁观者的凝视中成型，来到你身边，成为离你最近的灵魂，召唤你的忠诚。换言之，《霍乱时期的爱情》讨论的是年轻无知的时候产生的强烈的自我意识和自我风格能否历经考验而本色不改，答案是肯定的。

以上是我看过对这本书以及爱情最好的诠释。

记得上哲学课的时候。老师说，有人问我自由是什么，我不会回答这种形而上的问题。

同样对于爱情是什么我也觉得这是一个形而上的不算问题的问题。我对爱情的体悟随着岁月的流逝愈渐清晰，面对一些人的没谈过恋爱没资格谈爱情，或许我的感受会显得不接地气，我们对世界和人生的看法相去甚远，我只能在超级代沟的另一侧徒劳地手舞足蹈。一直都觉得真爱是一个对深度而不是数量和时间长短的体验。

可能因为心智成熟得早，我对爱情的轮廓在少年时候已经初见雏形，时至今日轮廓逐渐清晰，但始终坚固，我试图提炼她，却发现她是凌乱的个人记忆，还好她渐渐摆脱抽象。回头看，曾经的适度封闭自我的选择是幸运的，像我这样十分敏感的人，假如没有在年少的时候构筑起坚定的自我，大概很难在日后完成这个任务。也或许是这个原因，自我一旦成型会显得异常偏执和笃定。也正是这样，关于小说中爱情部分每个人都可以有自己的解读，但在看理论书籍的过程中，我却很难找到一本完全认同的，因而常常戛然而止、半途而废。

为什么爱的能力的问题常常要归结为爱的对象的问题？为什么勇气的问题常常要被归结为时间的问题？为什么坚定的.问题要归结为合适的问题？为什么果断的问题要归结为爱多少的问题？为什么不纯粹的问题成了爱情本身的基础和砝码？为什么展现自己的问题成了了解对方的问题？

在爱情中我一直坚信纯粹，觉得一个可悲之处在于人常常不能勇敢追求爱情却常常被爱情二字异化，了解自己有多重要，直面内心就有多重要。爱情是纯洁的，但并不是无所依附的，爱情附丽于心灵的生活。如果没有深挚的心灵生活，爱永远是徒劳。一直坚信直觉，她听起来飘渺，却不单是种感受，就像我一直认为灵感和顿悟难得却并非偶然，而是以善感为基础，或许直觉的唯一尺度就是直觉本身。

至于爱不爱情的，心灵生活必须是赤诚的。不管年芳几何，总要直面内心，有着成人之思，更要有着赤子之心，否则年龄就成了一个简单的数字的增长，而不是内心情感的积淀。

霍乱时期的爱情的读后感篇2

曾经看了加西亚·马尔克斯《百年孤独》一书的片段就深深迷上了这位哥伦比亚作家，他匪夷所思的想象力和令人惊叹的语言表达能力让我心潮澎湃。只是遗憾地是一直都没有机会看完这本书。放假前去图书馆借书，偶然看到他的《霍乱时期的爱情》，毫不犹豫就借了。近来有闲翻看，一下子就沉湎其中，再一次被他的精神世界所震慑住了。

?霍乱时期的爱情》主要讲述的是作者创造的“一种与这种乌托邦相反的现实”。如果说《百年孤独》由于描写了拉丁美洲最残酷的真实而显现了魔幻的、似真非真的特点，那么，这本描写爱情的奇书却因为描写一个存在于未来或幻想中的世界而显现了朴实的、绝对确实无疑的品质。当缺乏洞察力的评论者把小说的简朴明晰的叙事方式看作是传统现实主义的胜利的时候，你能说他读懂了这本描写爱情的书吗?

少年时代朦胧的爱情幻影竟如此刻骨铭心，以至于半个多世纪之后，一对濒临死亡的老人重新寻找并发现了它的全新的意义。这个令人惊异的故事里充满了一切由于爱情而变得荒诞不经的胡话、痴言，在那个像得了霍乱症一样的恋人的乖张与惊惶里，那种一般说来显得如同爱情一样非现实的、难以捉摸的东西，却成了唯一的真实--就像弗洛伦蒂诺·阿里沙这个一生放荡的老人的那句毫无疑义的谎言“我为你保持了童贞”一样自然而真实。

这是多么的不可思议!按照费尔明娜·达萨的说法，这些句子的有用之处不在于它们的意义，而在于它们清晰明理的力量。难道你能不喜欢作者的这种想像与创造的勇气吗?因此，马尔克斯笔下的爱情既不起源于这个世界，也不归宿于这个世界。从头至尾，爱情就是这个世界的异己力量。

看完后我查了一下写作背景，这时正是马尔克斯凭《百年孤独》获得诺贝尔文学奖之后第三年，但他并没有为声名所累。他曾说过《百年孤独》所带来的声名的威胁，让他特别反感。在获得了诺贝尔文学奖成为举世瞩目的作家之后，他没有飘飘然，而是让围绕着自己的光环在心中黯淡，他因此于世俗生活中保持着一颗平常之心。作为一个文学大家，他那犀利的目光从狭窄坎坷的人性通道中穿过，以自己父母的爱情经历为蓝本，发现了充满暗礁、充满风浪但又壮阔浪漫的“爱情”的海洋。在经过两年多的默默写作后，作家终于奉献给了世人一部非常之作——《霍乱时期的爱情》。

霍乱时期的爱情的读后感篇3

爱情是什么？是才相识时互相喜欢又不敢表露的少年相思？是被激情占据而不管不顾的放纵？是明目张胆的浪漫，还是一直默默地爱着一个人五十三年七个月零十一个日日夜夜？

在马尔克斯的笔下，爱情是这所有的一切，也不是这一切。爱情总是带着困惑，让所有想要得到答案的人不知所措，而这份不知所措，可能就是关于爱情的所有答案。

?霍乱时期的爱情》中作者用优美的文笔为我们讲述了一个横跨18-19世纪五十余年的传奇爱情故事。在这个故事里，电报员爱上了有钱人家的小姐，而小姐嫁给了贵族医生并稳定地在她的“人生巅峰”度过了五十余年。但电报员在精神上仍矢志不渝地爱着那位小姐，于此同时，他在肉体上又无比放纵，单是较长的恋情就多达二百多次，上至古稀老者，下至豆蔻儿童。这一切都像是为找寻那位小姐的影子，而爱时又满怀真诚。

换句话说，将灵魂的爱与肉体的爱分离，就是霍乱时期的爱情。

那霍乱时期的爱情是爱情吗？不是，也是的；是不忠吗？是的，也不是。矛盾就是爱情的答案。因为爱情只是生活中的倒影，一晃而逝，只有孤独爱你如生命，如影随形。

如果故事就这样走向尾声，那就彻底成了一个备胎备胎到死的狗血故事。而伟大如马尔克斯者，又岂会落此俗套？所以当医生去世后，二人在挫折中宿命式的旧情复燃。

故事末当两个年龄累计达150岁的老人站在挂着黄色“霍乱”旗的船头，毅然决然地向着与故土相反的方向驶去。你很难用真挚、忠诚这样的词去揣测时间长河里延绵不绝的眷恋与欲望，很难断定究竟是什么让心火不熄，久久炙烈。

这是一次充满使命感的讲述，也是一次充满诗意的寻找，爱情在故事中成为拯救心灵、战胜孤独的一剂强心剂。从这个意义上讲，这本书表面上看是对爱情百态的天才叙写，实际上表达的却是生命的哲理，是对生命价值和意义的理性叩问。

这本书包含了关于爱情的所有答案，但你想要的能将你感动到痛哭流涕的爱情是没有的，这里只有冷冰冰的生活和爱情若有似无的真相。阅读这本书的好处是，它开始使人重新相信爱情；坏处是，让人意识到即使相信，也无济于事。

罗曼·罗兰怎么说来着？世上只有一种英雄主义，就是在认清生活真相之后依然热爱生活。在我看来，这句话作为这本名著的推荐词就再好不过。

最后，我不指望你嫁给爱情，惟愿你始终不屈身于孤独。毕竟，有的人在婚姻里生活了一辈子却从未有过爱情，就像费尔明娜和乌尔比诺；而有的人在一起时已垂垂老矣，却爱意盈盈，就像阿里萨和费尔明娜。

霍乱时期的爱情的读后感篇4

马尔克斯的书总会给人一种厚重、真实却又遥不可及的感觉。仿佛一直置身于西班牙那种魔幻的色彩之中。不管是《百年孤独》还是《霍乱时期的爱情》，读完这么多书之后我仍然不敢对这本书下定论，正如读过它的人所说，这本书中穷尽了爱情的所有可能，高尚、浪漫、庸俗、龌龊、忠贞、背叛、刺激、安稳、羞怯、放荡。

书名虽然为霍乱时期的爱情，但全文其实与真正的霍乱其实并无太大的关系。真正的霍乱其实出自男主alisa的口中：虽然在你眼里爱情不过是一场幻觉，但在我心里却是一场名为霍乱的疾病，为了病愈，我心甘情愿的等待了五十一年九个月零四天，里面的每一天都是值得的。而故事的最后，两个人也真的在一艘挂着象征霍乱旗帜的船上体会到了自己心中的平静。在不停的往返于黄金港的蒸汽轮船上，alisa说出了浪漫至极的“一生一世”。

“安全感、和谐和幸福，这些东西一旦相加，或许看似爱情，也几乎等于爱情，但他们终究不是爱情。”

马尔克斯做了这么多否定，但爱情究竟是什么他自己也没说清楚，只留下一句“灵魂之爱在腰部以上，肉体之爱在腰部以下。”

我想可能要借用他《百年孤独》的那句话吧：“过去都是假的，回忆是一条没有归途的路，以往的一切春天都无法复原，即使最狂热最坚贞的爱情，归根结底也不过是一种瞬息即逝的.现实，唯有孤独永恒。”

读完这一遍，我好像读出了在“一生一世”后，马尔克斯想说的两个字。

“孤独。”

几年间我看完了这个老爷子大多数的作品，在马尔克斯宇宙，“孤独”两个字是恒久不变的。布恩迪亚家族和马孔多小镇也许是极致的孤独，《霍乱》里的阿里萨和达萨何尝不是。对，半个世纪的等待，达萨在世俗的婚姻里拥有了珍贵的爱情与依靠，阿里萨在不断的风流中逃离了空虚，他们可以老了再相爱，更加坚定地相爱。他们终于跨过了时间，相拥，“一生一世”。然后才发现，这辈子他们做过的唯一完整的事就是彼此之间的“爱”（最后我真的疑惑到底还是爱吗），阿里萨的风流没逃得出空虚，达萨的幸福婚姻背后也是一片荒芜，老来孤独的她也分不清她对浪荡子阿里萨究竟是出于爱情还是同情。相拥在一起的，是两个在这一生恒久孤独寂寞的灵魂，彼此的白月光已经是白发苍苍。

如果仔细审视，这本写“爱情”的书，通篇似乎不见一丝情感，更多的是不幸福、鸡毛蒜皮的琐碎、滥交，更像两个人虚妄的孤独史。

嗯，最后老爷子没有给一个《百年孤独》一样的结尾。也似乎让人见识到了“伟大的爱情”，“我们可以老来再相爱”。其实闭上眼想，只能感受到弥漫着湿气的、苦杏仁味的孤独。

想起来一个问题：你说，我们到底是因为漫长又荒芜的人生去爱一个人，还是因为爱上了一个人人生才显得漫长而又荒芜？

跨越半个世纪的爱情也好，百年兴衰的家族也好，马尔克斯始终在告诉我们：

唯有孤独永恒。“一生一世。”

至于爱情，可能要想清楚到底是出于爱，还是执念。另外还是那个问题：

你说，我们到底是因为漫长又荒芜的人生去爱一个人，还是因为爱上了一个人人生才显得漫长而又荒芜？

霍乱时期的爱情的读后感篇5

?百年孤独》和《霍乱时期的爱情》应该是加西亚·马尔克斯最受欢迎的两本书了。但是对于像我这样的普通读者来说，感觉这两本书都被它们的名声耽误了。前者因其复杂的家庭关系，难记的人物，是出了名的难读，让很多人望而却步；而后者的书名又会让人联想到是描写特殊时期坚贞爱情的俗套故事，而失去翻开的兴趣。但是没有人能逃过“真香定律”，《百年孤独》是我去年读过的书中，最为推荐的一本；而《霍乱时期的爱情》是截止到目前，今年读到的最喜欢的一本。

就像《百年孤独》感觉并不是在讲“孤独”，而是在说与孤独正好相反的东西，似乎是人类旺盛的生命力。虽然结局是整个家族的倾覆，曾经所有的一切都化作尘土，消失殆尽。但是我却没能感受到本应该感受到的凄凉，仿佛家族的世世代代依然活在某个平行宇宙中，生生不息。

是呀，每当有一位读者翻开这本书的时候，书中的人物都会因为他或她再活一次，宛若新生，可能这就是文学的魅力吧。

刚开始看《霍乱时期的爱情》的时候也一样，这哪里是在写爱情呀，这是哪门子爱情，这能算爱情吗？什么是爱情？

禅宗说人生又三重境界：看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水。

这句话恰好描述了我看这本书的心路历程。读书之前，虽然没有什么成功的经验，但是并未怀疑过自己是否知道爱情是什么。但是看得过程中，我迷惑了，不再那么确定，产生了深深的疑问，到底什么是爱情。读过之后，感觉这本书其实是在讲爱情，又不是在讲爱情，讲的是爱，讲的是人生、衰老、死亡。

这让我想起了语言，我们刚出生的时候，对这个世界一无所知，通过学习语言我们渐渐了解这个世界，这是山、那是水、天是蓝的.、云是白的……但是随着年龄的增长，我们没有像预想的那样对这个世界了解的更深，更透彻，而是变得越来越迷茫，与此同时，我们渐渐发现了语言的局限性，有时候我们不能很好的表达自己，或者让人更好的理解我们。这也就是为什么大家同时看一本书，每个人的感受却是不一样的。如果我们对爱情下的定义各不相同，我们又如何说得明白，这本书到底是不是在写爱情呢？（事实是在讨论过程中我们竟然对“出轨”的定义也起了冲突）也就是说，如果想找到自己理想中的爱情那就更难了，如果真的存在的话。

“学会把爱情想成一种美好的状态，而非达到任何目的的途径，爱情自有其本身的起点和终点。”

霍乱时期的爱情的读后感篇6

刚一看还以为是一部推理小说，再看才发现这是一个以阿里萨和费尔米纳为主线跨越半个世纪的爱情故事。年轻的阿里萨为洛伦索·达萨送电报时不经意间瞟见他的女儿费尔米纳，从此坠入爱河一发不可收拾，不停地写情书，渐渐地让费尔米娜由最初的好奇心变成了爱情的萌芽。费尔米纳给他寄去放在字典里的做成标本的叶子，阿里萨学会了小提琴，学会辨别风向，让风将他拉奏的曲子送到费尔米娜的窗边。

但这场秘密进行的热恋终究被打破，费尔米纳在课堂上装作记笔记实则是在写情书的举止被老师发现，被学校开除。她的父亲对女儿有着厚重的期望。他嫌弃阿里萨这般的穷小子，担心女儿会陷入这段像海市蜃楼一样的爱情。于是带着女儿旅游，想让女儿忘却这段感情。可尽管如此，费尔米纳仍然用尽一切方式与阿里萨发电报互通消息，他们把对方当作自己生命里存活下去最后的希望。

“今天，我看了您，我如梦初醒，我们之间的事，无非是幻想而已。”这是费尔米纳给阿里萨最后的一封信，阿里萨陷入失恋，也让这段感情终止了五十一年。

乌尔比诺医生被费尔米纳的独特魅力所征服，而这位留学巴黎，学识渊博，家财万贯的男人也是费尔米纳父亲对女婿的不二人选。二人顺其自然的完婚，他们都知道不是因为爱，乌尔比诺医生喜欢她的倔强和眼中的骄傲，来满足自己的.虚荣心，费尔米纳只是被拒绝阿里萨的罪过的阴影弄得慌乱不已，恰巧碰见了这个能减轻她良心压力的人。但他们都相信彼此之间会产生爱情，因为他们的爱情就是一种稳定，舒适，相依为命的生活状态。

上帝仿佛听到了阿里萨的渴望，让乌尔比诺医生以一种滑稽的方式死去了。而就是那天，阿里萨出现在费尔米纳门前，那场终止了五十一年的爱情仿佛又要浮现水面。但他们毕竟是老了，没有人会承认他们的爱情，并且还认为这种年纪还谈恋爱就是可笑和卑鄙。

我刚燃起的爱情会不会因为我的年老而告终？这个答案无从揭晓。阿里萨与费尔米纳借旅行的名义躲进这所游轮——他们爱情的彼湾，并让船长升起霍乱的旗子不愿上岸，不愿结束这场刚圆下的梦。

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